Nemístný smysl pro čas a emoce se rozmazává jako bílý šum. Zlomené, ale uklidňující zvuky rezonují z jamajsko-britského multiinstrumentalisty, producenta, spisovatele a zpěváka Miinkovy ambientní a experimentální melodie složené z jeho notebooku-obvykle se nachází v jeho ložnici v Richmondu. Miink, který manipuluje se zvuky, aby vykouzlil prchavý a působivý pocit, vytváří hudbu, aby spojila své posluchače, inspirovala k sebepřijetí a vyvolávala myšlenky; interpretační a introspektivní, naznačuje, že jeho hudbu je nejlepší zažít sám.
Když si pustíte přehrávání některého z Miinkových videí „Scorched Moth“, „Yellow Dust'or“ Who Are You? “, Odhalíte svět intrik a sebezkoumání. Od prvního poslechu Miinkovy kompozice, představující neuctivého umělce a člověka, kterým se dnes stal, se do centra pozornosti dostává texturovaná a jedinečná vize - bohatá na reference a vkus. Miink, silně inspirovaný The Neptunes, je samouk v každém aspektu svého řemesla; bez náznaku ega nebo nahlédnutí do velkého plánu jeho ambiciózního projektu se zdá, že mnohovrstevná budoucnost postaví tohoto vizionáře do čela nejodvážnějších nových zvuků v hudbě. Většina obsahu, který pracoval na jeho sólové hudbě, se nějakou dobu podílel jako producent v zákulisí a teprve teď udělal ten odvážný skok víry a šel sám. Miink, který konečně vstoupil do centra pozornosti, je muž, kterého je třeba si všimnout-Complex dohnal dvojitého pletence, aby si popovídal o své cestě vpřed.
Kde aktuálně sídlíte?
Dnes jsem v Richmondu. Měl bych dělat práci, ale místo toho jen sedím a poslouchám hudbu.
Co posloucháte?
Neustále jsem hrál album J Rock; To mě opravdu baví. Na druhé skladbě alba je ukázka ... Ifound, odkud byl vzorek a poslouchal tuto skladbu. Říká se tomu 'ORI'.
Hledáte inspiraci?
Ten vzorek se mi prostě líbil a neměl jsem tušení, odkud je, takže jsem se nechal unést malým poslechem.
Jaký je plán práce/termínu právě teď?
Je to všechno v mém vlastním čase, opravdu. Dělám to všechno sám; Nejsem příliš ve stresu. Jsem si jistý, že chci letos udělat dvě alba a právě teď je jedno z nich hotové, takže míchám druhé. Mám za sebou šest stop, takže jsem před plánem.
Proč dvě alba?
Nevím ... Jako nový umělec je právě teď výhodnější získat více materiálu. Kolem je už tolik materiálu, takže je jednodušší, aby se hudba jen tak ztratila, takže se Imight také zpevní, než aby vyšel s EP nebo sem tam pustil malé kousky. Je lepší, když má živá show také širší katalog. Můžete experimentovat s tím, co opravdu funguje. Kdybych vydal jen pět skladeb a poté je živě prohlédl a jedna se na pódium nepřeložila dobře, zúžilo by to moje možnosti.
Chci, aby moje hudba byla něčím intimním, aby si ji lidé mohli vyzkoušet sami, a aby ji pojali a cítili, než aby ji intelektualizovali.
Jak je živá show navržena?
V zásadě si předem vyrobím instrumentálku na bicí automatu na PC, poté jej přehrávám po kouscích a vrstvím vokálem. Nejprve jsem se před lety naučil hrát na klavír, pak jsem se jako špatné malé dítě rozhodl, že s tím přestanu - a navíc moji starší bratři s tím přestali. Okamžitě jsem toho litoval a od té doby jsem se musel učit. Začal jsem jen zvedat nástroje a naučit se je používat k práci se svým zvukem; Dostávám hluk, který potřebuji zjistit z nástroje, který jsem si v té době vybral, než abych se snažil být nejlepší na jednom nástroji. Existují lidé, kteří opravdu umí hrát. U mě záleží na tom, jak se věci v danou chvíli vyvíjejí. Někdy vezmu nástroj a pustím jeden zvuk. I can like what Ihear and record that basic sound and work off the back of that. Někdy, když Isit u klavíru, můžu hrát, ale nemusím nahrávat, s čím experimentuji.
Ve vaší hudbě je tolik filozofie. Je za tím vším manifest?
Abych pravdu řekl, texty vždy vyjdou nejlépe, když si je nezapíšu. Zdá se, že pořád nemůžu získat správné texty; Prostě musím mít něco na mysli, když to vyjde správně. Budu zpívat melodii, abych na to nezapomněl, a slovíčkařit, co mě napadne, a ujistit se, že nezapomenu na všechno. Když jsem potřeboval něco ze své mysli dostat, Isit dolů a je hotovo. Poté se Ifeel ulevilo a mohu pokračovat dál.
Proč jste poprvé začali dělat vlastní hudbu?
Produkoval jsem na plný úvazek. V dnešní době se svět producenta změnil a každý, kdo má notebook, je producentem. A tak jsem zjistil, že dělám spoustu věcí, které jsem dělat nechtěl; lidé, kteří si vybírají, které z mých dovedností použít v projektu, když jsem byl součástí celého díla. Získat album s poselstvím a významem, s obrazem a zvukem, je přesně to, o co mi jde. Zjistil jsem, že se rozhlížím a přemýšlím, kam to zmizelo. Všichni moji oblíbení umělci jsou sami producenti, a proto mě to přimělo uvěřit, že jsem potřeboval jít do toho pruhu a udělat z toho celý projekt. Nechtěl jsem jen dělat ty malé kousky, které mě nudily.
Když mluvíte o poselství a smyslu vaší práce, jak byste to zapouzdřili?
To je těžké. Obraz pochází z mého osobního vkusu. To je přirozené, když uvážím, že jsem umělec. Dělám jen věci, které mám rád, a můj vkus vychází jako již vytvořený produkt. Myslím, že jsem se už delší dobu pohyboval vizuálně. Spolu s hudbou je vizuální stránka stejně důležitá jako estetická.
V jakém prostředí nebo duševním rozpoložení si myslíte, že je vaše hudba nejlepší?
Své sama hudba. To je osobní. Je to něco, co můžete s někým sdílet, ale nemyslím si, že byste opravdu shromáždili lidi a hráli to na večírku. Před lety jsem dostal zprávu na svůj SoundCloud; hodně lidí říkalo, že moje hudba je skvělá, ale pak tu byl někdo, kdo mi poslal zprávu a řekl, jak moje hudba skutečně pomohla jejich dnu, a myslím, že to je důležitější věc. Toho se honím. Chci, aby moje hudba byla něčím intimním, aby si ji lidé mohli vyzkoušet sami, a aby ji pojali a cítili, než aby ji intelektualizovali. Nemusíte tomu vždy rozumět - někdy prostě můžete cítit něco.
Pokud jde o hudbu, kterou děláte, jste více ovlivněni jedním médiem ve srovnání s jiným - jako film, umění nebo zvuk?
Je to spíše kulturní záležitost. Myslím, že pocit ztráty je důležitý. Dnes si myslím, že kultury nemají dostatek času na rozvoj, protože se obvykle dostanou na internet a explodují, než se do něčeho skutečně dostanou. Ale myslím si, že je důležité, aby se všechno spojilo, vysvětlilo, kdo jsi, jak se oblékáš, proč vypadáš, jak vypadáš, abys sdělil, kdo jsi, abychom se mohli lépe pochopit.
Jak poznáte svoji vlastní kulturu?
Řekl bych, že je to heterotopie. Je to směs věcí mezi tím. Sám jsem smíšený závod: napůl Jamajčan, napůl Brit. A myslím, že to pro mě vždy bylo klíčovou věcí - dokázal jsem se pohybovat po světech a chápat věci ze dvou různých perspektiv. Přitom je tu totéž, že ani k ničemu úplně nepatří. Myslím, že to je jedna věc, kterou identifikuji jako součást své identity, jako součást dvou světů, ale v podstatě také jako součást ničeho. V podstatě to je hudba, mix dvou věcí: spojit dva světy dohromady, což by nemělo fungovat, ale vychází to jako něco lepšího.
Když se díváte zpět na kameru, sdílíte hudbu a uznáváte, co vytváříte v důsledku zlomeniny, kterou cítíte mezi dvěma světy, srovná to váš pocit rozdílu?
Mám pocit, že se docela dobře chápu, ale poselství, kterému se opravdu chci dostat, je, že lidé rádi hledají rozdíl a ve skutečnosti existuje více podobností než rozdílů. Nikdo však rád nemluví o podobnostech, a to je v podstatě to, co chci dát nejpalčivěji.
Máte datum vydání alba?
Konec srpna. Snažím se to posunout dopředu, abych se mohl soustředit na druhé album. Polovinu této první mám hotovou a druhou polovinou věci přepínám, soustředím se zpět na skládání písniček a poté na produkci, než abych dělal rytmus a zpíval na vrcholu. Doufám, že na druhém albu budu pracovat s více producenty a učiním z toho větší věc. Tenhle doslova neopustil můj počítač. Byl to docela osamělý proces; všechno jsem to jen já. Ale když jsem zjistil, kdo nebo co jsem, mohu trochu ustoupit a umožnit spolupráci více producentům. Je těžké vyvážit tolik talířů, ale chci věci růst.